«Реализация образовательной области «Художественное творчество» в ДОУ». Курсовая работа: Развитие детского изобразительного творчества в сюжетном рисовании

Программа «Приобщение детей к художественному и ручному труду и развитие творческих способностей» на 2016 – 2017 учебный год

“Истоки творческих способностей и дарования детей на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые питают источник творческой мысли. Чем больше уверенности и изобретательности в движениях детской руки, тем тоньше взаимодействие с орудием труда, чем сложнее движение, необходимое для этого взаимодействия, тем глубже входит взаимодействие руки с природой, с общественным трудом в духовную жизнь ребенка. Другими словами: чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок”…
(В.А.Сухомлинский)

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Пояснительная записка
Дошкольный возраст – яркая, неповторимая пора в жизни каждого человека. Именно в этот период устанавливается связь ребёнка с ведущими сферами бытия: миром людей, природы, предметным миром. Происходит приобщение к культуре, к общечеловеческим ценностям. Развивается любознательность, формируется интерес к творчеству.

Для поддержки данного интереса необходимо стимулировать воображение, желание включаться в творческую деятельность. На занятиях в творческой мастерской у детей развиваются эмоционально-эстетические чувства, художественное восприятие, совершенствуются навыки изобразительного и конструктивного творчества.

Занятия, связанные с ручным трудом, способствуют развитию логического мышления, воображения, внимания, эмоциональной отзывчивости, мелкой моторики, воспитанию трудолюбия, выработке усидчивости и активизации детей.

Актуальность.
Проблема развития детского творчества в настоящее время является одной из наиболее актуальных проблем, ведь речь идет о важнейшем условии формирования индивидуального своеобразия личности уже на первых этапах ее становления. Конструирование и ручной труд, так же как игра и рисование, особые формы собственно детской деятельности. Интерес к ним у детей существенно зависит от того, насколько условия и организация труда позволяют удовлетворить основные потребности ребенка данного возраста, а именно:
желание практически действовать с предметами, которое уже не удовлетворяется простым манипулированием с ними, как это было раньше, а предполагает получение определенного осмысленного результата;
желание чувствовать себя способным сделать нечто такое, что можно использовать и что способно вызвать одобрение окружающих.
Развивать творчество детей можно по-разному, в том числе работа с подручными материалами, которая включает в себя различные виды создания образов предметов из ткани, природного и бросового материалов. В процессе работы с этими материалами дети познают свойства, возможности их преобразования и использование их в различных композициях. В процессе создания поделок у детей закрепляются знания эталонов формы и цвета, формируются четкие и достаточно полные представления о предметах и явлениях окружающей жизни. Эти знания и представления прочны потому, что, как писал Н.Д. Бартрам: «Вещь, сделанная самим ребенком, соединена с ним живым нервом, и все, что передается его психике по этому пути, будет неизмеримо живее, интенсивнее, глубже и прочнее того, что пойдет по чужому, фабричному и часто очень бездарному измышлению, каким является большинство наглядных учебных пособий».
Дети учатся сравнивать различные материалы между собой, находить общее и различия, создавать поделки одних и тех же предметов из бумаги, ткани, листьев, коробок, семян, пластилина, теста и т.д.
Создание поделок доставляет детям огромное наслаждение, когда они удаются и великое огорчение, если образ не получился. В то же время воспитывается у ребенка стремление добиваться положительного результата. Необходимо заметить тот факт, что дети бережно обращаются с игрушками, выполненными своими руками, не ломают их, не позволяют другим испортить поделку.
Новизна и отличительная особенность.
Программа «Приобщение детей к художественному и ручному труду и развитие творческих способностей детей» направлена на развитие у детей творчества, исследовательского интереса, пространственных представлений, некоторых физических закономерностей, познание свойств различных материалов, овладение разнообразными способами практических действий, приобретение ручной умелости и появление созидательного отношения к окружающему. Также в процессе реализации программы у дошкольников развивается способность работать руками под контролем сознания, совершенствуется мелкая моторика рук, точные действия пальцев.
Необходимость в создании данной программы существует, так как она рассматривается как многосторонний процесс, связанный с развитием у детей творческих способностей, фантазии, логического мышления и усидчивости. В процессе реализации программы у дошкольников развивается способность работать руками под контролем сознания, совершенствуется мелкая моторика рук, точные действия пальцев, развивается глазомер, устная речь, что немаловажно для подготовки к письму, к учебной деятельности.
Занимательность работы по созданию композиций, панно, аппликаций способствует концентрации внимания, так как заставляет сосредоточиться на процессе изготовления, чтобы получить желаемый результат. Стимулируется и развивается память, так как ребёнок должен запомнить последовательность приёмов и способов изготовления аппликаций, композиций. Формируется умение планировать свою деятельность.
Во время творческой деятельности у детей появляются положительные эмоции, что является важным стимулом воспитания трудолюбия.
Изготовление композиций, панно, аппликаций способствует развитию личности ребёнка, воспитанию его характера, формированию его волевых качеств, целеустремлённости, настойчивости, умения доводить начатое дело до конца.
Дети учатся анализировать собственную деятельность.

Цель и задачи.
Цель: создавать условия для формирования всесторонне интеллектуальной, эстетически развитой творческой личности, содействовать развитию инициативы, выдумки и творчества детей в атмосфере эстетических переживаний и увлеченности, совместного творчества взрослого и ребенка, через различные виды изобразительной и прикладной деятельности. Развивать познавательные, конструктивные, творческие и художественные способности в процессе деятельности с различными материалами. Воспитывать самостоятельность, уверенность, инициативность, интерес к художественному экспериментированию.
Задачи по обучению технике работы по ручному труду:
1. Сформировать у детей интерес к разнообразным видам художественного искусства.
2. Познакомить со свойствами материалов.
3. 3накомить с новыми для детей основными приёмами работы, приспособлениями и инструментами, разнообразными видами техник, постепенно осваивать более сложные приёмы работы, подвести к созданию работ по собственному замыслу.
4. Развивать общую ручную умелость. Координировать работу глаз и обеих рук.
5. Развитие творческих способностей детей, оригинальности подхода к решению художественных задач.
6. Воспитание интереса к ручному труду, желания сделать поделки, украшения своими руками.
Задачи по сенсорному воспитанию.
1. Повышать сенсорную чувствительность.
2. Способствовать тонкому восприятию формы, фактуры, цвета.
Задачи по развитию речи:
1. Активизировать пассивный словарь детей, обогащать словарь детей.
2. Развивать монологическую и диалогическую речь.
3. Учить активно употреблять слова, обозначающие действия, свойства предметов; объекты и явления природы. Называть материалы, используемые для работы.
Задачи по эстетическому воспитанию:
1. Учить создавать выразительные образы.
2. Развивать чувства цвета, цветового восприятия, учить подбирать цветовую гамму в соответствии задуманным образом.
3. Учить видеть, чувствовать, оценивать и созидать прекрасное.
4. Формировать композиционные навыки. формировать эстетического отношения детей к окружающему. развивать умение видеть и чувствовать красоту в искусстве, понимать прекрасное;
5. Воспитывать художественный вкус, потребность в познании прекрасного.
6. Формировать художественные умения и навыки работы в разных изобразительных техниках.
Задачи по нравственному воспитанию:
1. Формировать у детей умение трудится в коллективе.
2. Воспитывать усидчивость, терпение, внимательность, старательность, самостоятельность.
3. Воспитывать товарищеские взаимоотношения, взаимопомощь.
4. Развивать желание детей делать приятное для других детей, родителей.
5. Повышать самооценку детей через достижения в изобразительной деятельности.

1.4. Направления работы:
1. Развитие творческих способностей
2. Художественно-эстетическое развитие
3. Познавательное развитие

1.5. Содержание программы.
Начиная работу по обучению детей созданию поделок из различных материалов, основное внимание в программе уделяется освоению детьми основных приемов. Но это не значит, что исключаются творческие задания. Обучение техническим приемам идет параллельно с развитием творческой инициативы детей.
Перед обучением детей работе с природным и бросовым материалом: тканью и бумагой проводятся занятия по знакомству со свойствами этих материалов. При обучении различным способам преобразования материалов наиболее значительное место среди используемых методов и приемов будет занимать процесс изготовления поделки.
На первых занятиях идет полный показ с подробным объяснением своих действий. По мере приобретения детьми необходимого опыта, ребят все чаще привлекают к показу. При ознакомлении дошкольников с различными (материалами) техниками используется поэтапный показ. Деятельность детей по преобразованию разных материалов сама по себе интересна дня них, и вместе с тем, способствует формированию комбинаторных умений и творчества. А использование на занятиях художественной литературы и сюрпризных моментов делают ее еще более увлекательной, и помогает преодолевать возникающие трудности. Широкое использование игровых приемов влияет положительно на эмоции детей, которые в свою очередь оказывают влияние на развитие творчества дошкольников.
Использование тематического принципа построения занятий позволяет варьировать их в зависимости от умений и навыков детей, добиваться более значительного результата. Такие циклы очень мобильны, ими легко пользоваться.
При проведении анализа работы используются различные игровые упражнения и дидактические игры. Во время их проведения в занимательной форме дошкольники учатся находить достоинства своих работ и поделок.
Содержание программы разделено по видам художественной обработки материалов и построено в определенной последовательности с нарастанием сложности выполнения технологического процесса по мере развития моторных способностей и сложности обработки материала. У детей дошкольного возраста формируется обобщенные способы конструирования. Они повышают и совершенствуют свое мастерство в знакомых и новых для них техниках, усложняют композицию, увеличивают объем работы и экспериментируют с новыми материалами и их свойствами.

1.6. Принципы построения педагогического процесса.
1. От простого к сложному.
2. Системность работ.
3. Принцип тематических циклов.
4. Индивидуального подхода.

1.7. Методы и приемы обучения.
Для реализации программы в зависимости от поставленных задач на занятиях используются различные методы обучения (словесные, наглядные, практические), чаще всего работа основывается на сочетании этих методов.
1.Словесные:
-рассказ;
-беседа;
-объяснение;
- чтение художественной литературы, художественное слово;
- образное слово (стихи, загадки, пословицы);
- поощрение;
- анализ результатов собственной деятельности и деятельности товарищей.
2. Наглядные:
-использование в работе иллюстраций, фотографий, готовых изделий, пособий.
Большое место отводится наглядности, то есть реальному предмету (выполненное взрослым панно, аппликация и т. д.). В процессе занятий наглядность используется в одних случаях для того, чтобы направить усилия ребёнка на выполнение задания, а в других – на предупреждение ошибок. В конце занятия наглядность используется для подкрепления результата, развития образного восприятия предметов, сюжета, замысла.
3. Практический прием:
Используется на занятиях и такой приём, как практический. Изготовление поделки, составление композиции в присутствии детей и рассказывание вслух. Тем самым, поощряется желание «думать вслух», то есть мастерить и проговаривать действия.
Для того чтобы детские работы были интересными, качественными, имели эстетичный вид, необходимо стимулировать творческую активность детей, обеспечить ребёнку максимальную самостоятельность в деятельности не давать прямых инструкций, создавать условия для проявления собственной фантазии.

1.8. Этапы работы.
Весь образовательный цикл делится на 5 этапов.
1 этап – подготовительный (подбор литературы, составление конспектов занятий, сбор различного материала для поделок и т. д.).
2 этап - знакомство со свойствами материалов.
3 этап - обучение приемам изготовления.
4 этап - изготовление поделок.
5 этап – выставки детских работ.
Основной формой работы являются занятия с группой Индивидуальный подход осуществляется непосредственно в процессе проведения занятий, по необходимости, для решения конкретных задач.

1.9. Условия и материалы для реализации программы
Занятия с детьми проводятся по следующей схеме:
1. Начало занятия – сюрпризный момент, сказочный сюжет или какая либо мотивация создания работы. Загадываются загадки, читаются стихи, проводятся беседы.
2. Рассказ, который сопровождается показом материала. Дети исследуют форму, обращают внимание на цвет, структуру.
3. Демонстрация образцов, панно, аппликации, композиции, их анализ.
4. Объяснение приёмов создания, Важно побудить детей к высказыванию предложений о последовательности выполнения задания, отметить особенности работы с данным материалом.
5. Пальчиковая гимнастика, разминка рук.
6. Самостоятельное изготовление поделки.
7. Анализ готовых поделок своих и товарищей.
8. Уборка рабочих мест, инструментов, оставшегося материала.
Материалы:
Бумага разных видов:
картон белый и цветной, бумага акварельная, ватман, альбомы, писчая бумага, папирусная бумага, бумажные салфетки, гофрированная бумага, бумага цветная, бумага двухсторонняя, журнальная бумага, газетная бумага, калька и т.д.
ткань,
вата, ватные диски, ватные палочки,
свеча,
природный материал:
семена растений, семена арбуза, дыни и др., сухие листья, сухие цветы, желуди, каштаны, шишки разных деревьев, веточки, мох, перья, галька и т.д.
крупы, мука, соль, фигурные макаронные изделия,
пластилин,
глина,
тесто соленое, тесто цветное,
бросовый материал:
коробки, спички, пластиковые бутылочки, крышечки разных размеров и материалов, скорлупки от киндер яиц, пробки, баночки от йогуртов, разовая посуда, коктейльные трубочки, пайетки, бусы, скорлупа яиц и т.д.
фольга,
нитки:
мулине, джутовая, ирис и др.
краски:
гуашь, акварельные краски, акриловые краски,
карандаши простые, цветные,
фломастеры, маркеры, печати, восковые мелки, пастель, уголь, гелевые ручки и т.д.
ножницы,
клеёнка,
клей:
клей-карандаш, канцелярский клей, клей ПВА, клейстер,
кисти:
беличьи № 1, 3, 5, 9, щетина № 3, 5
стеки,
влажные салфетки,
непроливайки,
шаблоны.
Способы работы:
1.Отрезание или обрывание полосок или кусочков от листа бумаги.
2.Вырезание по контуру предметов и комбинирование из них композиций.
3.Наклеивание комочков бумаги на плоскостное изображение.
4.Скатывание бумажных салфеток в комочки и наклеивание их на изображение.
5.Наклеивание ниток и ткани на изображение.
6.Скатывание ватных шариков и наклеивание их на изображение.
7.Наклеивание ватных дисков на изображение.
8. Наклеивание сухих листьев на плоскостное изображение.
9. Скрепление различных деталей.
10. наматывание ниток на основу.
11. Моделирование из природного материала: скорлупы, семечек, гороха, фасоли, крупы, веточек, камешков.
12.Комбинирование природных материалов с различными другими материалами.
13.Изучение нетрадиционных способов рисования.
14.Лепка предметов из теста и их закрашивание.
15.Изучение приемов работы с бумагой.
16.Барельеф.
Работа с педагогами предусматривает: беседы, консультации и советы по изготовлению той или иной поделки, семинары, практикумы, мастер-классы.
Работа с родителями предполагает: папки раскладушки, информационные стенды, индивидуальные консультации, мастер - классы, анкетирование, родительские встречи, семинары - практикумы.

1.10. Планируемый результат.
Средняя и младшая группы.
Познакомятся с различными материалами и их свойствами.
Освоят навыки работы с разнообразными материалами, ножницами, клеем.
Научатся некоторым приемам преобразования материалов.
Научатся видеть необычное в обычных предметах
Разовьют мелкую моторику рук.
Старшая и подготовительная группы
Овладеют различными приемами преобразования материалов.
Освоят обобщенные способы работы.
Разовьют познавательные, конструктивные способности.
Разовьют интерес к результату и качеству поделки.
Разовьется поисковая-исследовательская деятельность.
Освоят умение анализировать поделку.
Сформируется положительное отношение к труду(как своему, так и других).
Разовьются конструктивные, познавательные, творческие и художественные способности.
Подготовится рука к письму.
Формы подведения итогов реализации данной программы являются: выставки, открытые мероприятия, участие в смотрах, конкурсах детского сада, города.

2.1. Содержание разделов программы по «Творческой мастерской»
№ Месяц Наименование раздела Кол-во часов
1 Октябрь Экопластика. 8
2 Ноябрь Пластика
(работа с пластилином, соленым тестом, глина). 8
3 Декабрь Изготовление новогодних поделок, различные техники. 8
4 Январь Работа с бумагой. 7
5 Февраль Различные техники рисования. 6
6 Март Работа с тканью и нитками 7
7 Апрель Работа нетрадиционными материалами 8
8 Май Смешанные техники (бумага, картон, фольга) 6
Количество часов по программе 58

2.2. Учебно-тематический план дополнительной образовательной программы по «Творческой мастерской» на 2016-2017 учебный год.

Октябрь. Экопластика.
1
«Подсолнухи»
Учить детей создавать несложную композицию, отрабатывать приёмы наклеивания. Вызывать интерес к самостоятельному поиску и выбору изобразительно-выразительных средств.
2
«Семейство ежей»
Шишки, пластилин
Развивать мышление, фантазию, мелкую моторику рук, развивать эстетическое восприятие. Скатывание пластилина «колбаской», шариком. Использование приема примазывания, вытягивания.
3
«Цветочная полянка»
Каштаны, желуди, семена клена, пробка.
Закрепление приемов работы с пластилином, Совершенствовать технику лепки: знакомство с новым способом скрепления частей с помощью пластилина.
4
«Старичок-Лесовичок»
Каштаны, палочки, шишки, пластилин.
Ознакомление с новыми приемами работы с природным материалом, соединение частей с помощью деревянных палочек. Развивать способности к формообразованию и сюжетосложению.
5
«Осенняя открытка»
Засушенные листья березы, вяза, осины, готовые шаблоны, клей
Продолжать формировать аппликативные умения в приложении к творческой задаче, воспитывать художественный вкус.
6
«Гусеница»
Свежие листья, проволока, шаблоны, палочки, клей, пластилин
Знакомство с новым изобразительным приемом нанизывание на палочку свежих листьев. Развивать ручную умелость.
7
«Осенняя фантазия»
Листья клена, дуба, краски, кисти тонкие
Создание ритмичного рисунка. Формировать точные графические умения, показать зависимость декора от формы листа. Познакомить с необычным использованием знакомых материалов.
8
«Насекомые»
Палочки, семена клена, сушеные листья, желуди, пластилин.
Продолжать знакомство с разнообразными способами присоединения деталей с помощью пластилина. Развивать чувство цвета и композиции
Ноябрь. Пластика
(работа с пластилином, соленым тестом, глина)
9
«Дерево жизни»
Соленое тесто, шаблоны листьев, фруктов, шляпки от желудей
Знакомство с новым материалом, его свойствами. Учить детей создавать в лепке модели деревьев, передавая пластическими средствами свои представления об их внешнем виде. Украшать композицию используя разнообразный природный материал.
10
«Розочки»
Пластилин, цветной картон
Закреплять приемы работы с пластилином: скатывание, расплющивание. Познакомить с новым способом лепки из пластина методом скручивания. Показать возможность моделирования формы изделия. Развитие фантазии, эстетического вкуса.
11
«Крендельки»
Соленое тесто, стека
Учить детей использовать разнообразные приемы лепки: скатывание, скручивание, прищипывание, примазывание. Учить декорировать изделие, создавая единую композицию.
12
«Черепашка»
Глина, вода
Учить детей лепить черепаху, передавая характерные особенности внешнего вида, экспериментировать с художественными материалами для изображения панциря черепахи. Знакомство с видом изобразительного искусства контррельефом.
13
«Золотая рыбка»
1 часть
пластилин, трафарет
Подготовка фона для создания композиции. Обучение приемам примазывания, смешивания разных цветов пластилина для получения необходимого оттенка, плавного перехода от одного цвета к другому. Учить работать с трафаретом.
14
«Золотая рыбка»
2 часть
пластилин, трафарет
Создание образа рыбки, передавая ее характерные особенности (форма, цвет и соотношение частей). Учить планировать работу – отбирать нужное количество материала, определять способ лепки.
15
«Веселые зверята»
Соленое тесто, пуговицы, бусинки, цветной картон
Создание образов животных, учитывая их характерные особенности. Закрепление навыков работы с пластичным материалом. Комбинирование техник лепки.
16
«Котята»
Глина, стека
Продолжать учить детей создавать и трансформировать выразительные лепные образы скульптурным способом. Пояснить связь между пластической формой и способом лепки. Развивать чувство формы и пропорций.
Декабрь. Изготовление новогодних поделок, различные техники.
17
«Волшебные снежинки»
Макароны различных видов и форм, клей концелярский, акриловая краска белая, блестки
Составление композиции из различных повторяющихся элементов. Формировать умение создавать ритмичные узоры, Воспитывать аккуратность при работе с клеем
18
«Письмо Деду морозу»
Шаблоны открыток,
Вата, клей, цветная бумага, фломастеры
Формирование образа Деда Мороза используя шаблон, вату и цветную бумагу. Учить дополнять работу рисованными элементами.
19
«Елочка»
Лента упаковочная, шпажки деревянные, капсулы от киндер-сюрприза
Закрепление приемов бумагопластики, нанизывание ленты на деревянную шпажку. Развивать композиционные умения, фантазию.
20
«Новогодние шары»
Нитки разноцветные, клей ПВА, шарики воздушные
Знакомство с нетрадиционной техникой работы с нитками, накручивание ниток смоченных клеем на объемную основу - шар. Побуждать к поиску средств образной выразительности.
21
«Елочные игрушки»
Мука, соль, вода, формы для печенья и пластилина для формирования игрушек
Знакомство с соленым тестом, способом его приготовления, замешивания, раскатывания, создание различных силуэтов с помощью готовых форм. Расширить спектр скульптурных приемов лепки.
22
«Декорирование игрушек»
Готовые формы игрушек, краски, кисти, клей с блестками
Закрепление приемов раскрашивания. Учить оформлять созданные формы ритмом красочных мазков и пятен. Развивать чувство цвета (находить красивые сочетания цветов и оттенков в зависимости от фона).
23
«Новогодний декупаж»
1 часть
Основа пластиковая, губки паралоновые, краски акриловые.
Знакомство с новой изобразительной техникой «декупаж». Обучение нанесению акрилового слоя на пластиковую основу, используя губку примакивающими движениями, равномерному нанесению белого акрилового слоя на всю форму.
24
«Новогодний декупаж»
2 часть
Фрагменты салфеток с новогодними сюжетами, клей ПВА, кисточки
Нанесение фрагментов салфеток на основу. Развивать композиционные умения, декорировать блестками форму частично перекрывая изображение.
Январь. Работа с бумагой.
25
«Снежинки»
Полоски из белой бумаги, клей
Продолжать обучение приемам моделирования из полосок бумаги в технике бумагопластики. Развивать воображение, чувство формы и пропорций. Координировать движение глаз и рук. Закреплять навыки использования.
26
«Бабочка»
Картонные шаблоны, цветная бумага
Закрепление приема складывания бумаги «гармошкой», закрепление приемов вырезания по контуру. Знакомство с рациональным способом вырезывания из бумаги силуэта.
27
«Волшебные узоры»
Декоративная салфетка, бумага креповая разноцветная, клей
Знакомство с приемом скручивания в жгутик креповой бумаги, расположение на салфетке спиралью. Учить, пользуясь клеем, правильно закреплять элементы композиции.
28
«Варежки»
Бумага цветная, картонная основа, вата
Знакомство с обрывной техникой аппликации, Развивать мелкую моторику рук, ручную умелость, терпение. Воспитывать волевые качества, учить доводить начатое до конца. Вызвать интерес к созданию выразительного цветового образа.
29
«Кошечки и котики»
Бумага офисная цветная, (или бумага для оригами)
Закрепление приемов складывания бумаги способом оригами, развитие пространственного мышления. Координация работы обеих рук. Инициировать декоративное оформление готовой работы.
30
«Гусеница»
Основа из полоски цветного картона,
Цветные салфетки, клей ПВА
Закрепление приема складывания «гармошкой», скручивание шариков из кусочков салфеток. Знакомство с новым материалом (вата) и способами работы с ним. Побуждать к декоративному оформлению созданного образа с добавлением элементов аппликации.
31
«Снежные вершины»
Бумага белая, картон цветной, клей
Формировать навыки создания объемной композиции из мятой, жатой бумаги. Воспитывать интерес к природе. Расширить спектр технических приемов работы с бумагой.
Февраль. Различные техники рисования.
32
«Витраж»
1 часть
Бумага, гуашь, кисти
Знакомство с техникой витраж. Рисование контура. Воспитывать интерес к искусству. Обогащать кругозор детей. Учить умело рисовать кистью, рисовать кончиком кисти.
33
«Витраж»
2 часть
Бумага, гуашь, кисти
Развитие воображения. Учить детей создавать образ из частей. Развивать чувство цвета (находить красивые сочетания цветов и оттенков).
34
«Подводный мир»
Бумага для акварели, карандаши простые, ластики
Знакомство с новой техникой рисования с помощью ластика по заретушированному простым карандашом фону, развивать чувство формы, пропорции. Учить детей регулировать нажим.
35
«Морозные узоры»
Жидкое цветное тесто, деревянные шпажки, тарелки одноразовые
Знакомство с новой техникой рисования по жидкому тесту контрастными цветами. Познакомить с приемом «вливания одного цвета в другой», познакомить с новым приемом рисования деревянной шпажкой по жидкому соленому тесту.
36
«Ночной полет»
Часть 1
Бумага плотная, цветные восковые мелки, гуашь черная + ПВА (=акрил)
Знакомство с новой техникой рисования граттаж. Подготовка фона (нанесение фона-основы разноцветными мелками, покрытие черной краской). Развитие мелкой моторики, воображение, усидчивость, самостоятельность.
37
«Ночной полет»
Часть 2
Готовая основа, деревянные шпажки
Продолжение знакомства с новой техникой рисования граттаж: процарапывание узора заостренным концом шпажки. Учить анализировать особенности соотношения частей рисунка по величине и пропорциям. Развивать глазомер и чувство композиции.
Март. Работа с тканью и нитками.
38
«Пушистики»
Нитки для вязания, картонная основа для создания помпонов, ножницы
Учить детей передавать форму и придавать ей дополнительные черты выразительности, в соответствии с творческой задачей (знакомство с приемом формирования помпонов, накручивание на картонную основу разноцветных нитей).
39
«Сердечко для любимой мамочки»
бумага цветная, картонная основа, шаблон, клей, ножницы
Познакомить детей с элементами техники квиллинг. Учить детей скатывать полоски бумаги. Ритмично располагать заготовки на шаблоне. Развивать восприятие объемных форм в трехмерном пространстве.
40
«Кукла»
Разноцветные отрезы тканей, нитки, деревянные палочки
Знакомство с приемами изготовления тряпичной куклы,
складывание ткани, обучение навыкам закрепления нитками с помощью узелков.
41
«Закладка»
Картон с контуром, разноцветные полоски ткани
Знакомство детей с новой техникой – плетение. Развитие мелкой моторики руки. Синхронизировать работу обеих рук.
42
«Цветик-семицветик»
Круглая основа из картона с дырочками, нитки для вязания, ножницы, клей
Продолжать формировать умение детей работать с ножницами и нитками с использованием элементов макраме. Синхронизировать работу обеих рук, воспитывать усидчивость, терпение.
43
«Яблочки»
Картонные основы, разноцветные нитки, пушистая проволока
Продолжение обучения детей использованию различных материалов и уже знакомых техник при изготовлении изделия, передавая его характерные особенности. Развитие пространственного мышления и воображения.
44
«Мороженое рожок»
Разноцветные отрезы ткани, синтепон, нитки, клей, цветные конусы из картона
Продолжать формировать умение детей работать с тканью ножницами. Обучать умению плести косички и закреплять их с помощью узелков. Обогащать опыт сотрудничества и сотворчества при создании композиции.

Апрель. Работа нетрадиционными материалами

45
«Леопард»
Распечатанный рисунок леопарда на плотной бумаге, клей ПВА, пшено, гречка.
Знакомство с новой техникой аппликации с использованием нестандартных материалов. Развитие глазомера, мелкой моторики рук. Воспитывать интерес к живой природе, прилежность, аккуратность.
46
«НЛО»
Плотный картон, пластилин холодных оттенков, упаковки от йогуртов, деревянные палочки и др.
Учить детей создавать различные летательные (космические) аппараты конструктивным и комбинированными способами используя разнообразные материалы и знакомые способы соединения деталей. Развитие фантазии и пространственного мышления.
47
«Дракончик»
Учить склеивать прямоугольник в цилиндр, учить преобразовывать и дополнять цилиндрическую форму для получения образа дракона, используя полоски и разнообразные материалы.
48
«Макарония»
Макароны разных видов. картонная основа, гуашь, клей.
Развивать комбинаторные и композиционные умения детей: составлять изображение из нескольких частей, красиво размещать на основе. Воспитывать самостоятельность инициативность.
49
«Кит»
Бумага цветная, клей, ножницы, цветной картон, глазки
Учить работать детей с шаблоном, придавать бумаге объемную форму путем складывания и склеивания в определенных местах. Дополнять форму деталями. Развивать воображение пространственное, мышление.
50
«Ромашки»
Ватные диски, клей, ножницы, цветной картон
Учить использовать новый материал, работать с ним разными инструментами (складывать и наклеивать). Создавать композицию используя одинаковые части, развивать чувство ритма, эстетический вкус.
51
«Стрекозы»
Ложки деревянные бумага с контуром крыльев, ножницы, клей, гуашь
Продолжать знакомить с приемами использования бросового материала. Продолжать учить детей самостоятельно и творчески отражать свои представления создаваемом образе разными изобразительно-выразительными средствами.
52
«Мальвина и Буратино»
Ложки пластиковые, конус из картона, гуашь, пластилин
Учить создавать образ, используя пластилин и ложки как основу. Закреплять умения детей применять разнообразные способы лепки для получения художественного образа. Дополнять работу деталями.
Май. Смешанные техники (бумага, картон, фольга)
53
«Рисование на фольге»
Картон цветной для основы, шаблоны с готовыми рисунками, ручки шариковые
Знакомство с новой нетрадиционной техникой рисования на фольге – чеканка, метод продавливания. Укрепление связи глаз-рука. Развитие внимания, мелкой моторики.
54
«Рыбки»
Картон цветной с разметкой, ножницы, глазки
Закрепление приемов работы с ножницами, вырезывание по разметке, создание образа рыбки путем использование приемов бумагопластики. Развивать воображение пространственное, мышление.
55
«Волшебные цветы»
Салфетки бумажные, карандаши
Знакомство с нетрадиционной техникой бумагопластики: накручивание салфетки на карандаш, сжимание, формирование из получившихся частей целостного образа. Создание фантазийного образа.
56
«Пионы»
Шаблоны разных размеров из цветной оф. бумаги, голубая бумага для фона
Освоение способа объемной аппликации. Закрепление приемов симметричного вырезывания. Развитие мелкой моторики рук, координация работы рук и глаз.
57
«Астры»
Журнальные страницы, ножницы, деревянные шпажки
Моделирование образа цветка из журнальной страницы, используя приемы скручивания. Закрепление приемов работы с ножницами: резание до отметки на тонкие полоски. Развитие глазомера, воспитание аккуратности.
58
«Летний домик»
Цветная бумага, фломастеры
Закрепление приемов складывания бумаги способом оригами, развитие пространственного мышления. Развитие мелкой моторики рук, координация работы рук и глаз. Декорирование готовой работы.
2.3. Список литературы:
Данная программа составлена на основе:
Программы развития и воспитания детей в детском саду «Детство» под редакцией Т.И.Бабаевой, А.Г.Гогоберидзе, З.А.Михайловой
«Изобразительная деятельность в детском саду» И.А.Лыковой,
«Бумагопластика. Цветочные мотивы» Г.Н.Давыдовой,
«Волшебные полоски» И.М.Петровой, Т.М.Геронимус
Лыкова И.А. Программа художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет «Цветные ладошки», Москва, «Карапуз – дидактика», 2006г.
Лыкова И.А. «Дымковская игрушка» - альбом, Москва, «Карапуз-дидактика», 2007г.
Лыкова И.А. «Художественный труд в детском саду. Учебно-методическое пособие», М., «Цветной мир», 2010г.

Образовательная область «Художественное творчество»
Цели и задачи психолого-педагогической работы

1. Развитие продуктивной деятельности детей (рисование, лепка, аппликация, художественный труд).

2. Развитие детского творчества.

3. Приобщение к изобразительному искусству (живопись, скульптура, декоративно-прикладное искусство).

Связь с другими образовательными областями

По задачам и содержанию психолого-педагогической работы

По средствам организации и оптимизации образовательного процесса

«Труд» (формирование трудовых умений и навыков, адекватных возрасту воспитанников, трудолюбия в различных видах продуктивной деятельности). «Безопасность» (формирование основ безопасности собственной жизнедеятельности в различных видах продуктивной деятельности) «Коммуникация » (развитие свободного общения со взрослыми детьми по поводу процесса и результатов продуктивной деятельности). «Познание» (формирование целостной картины мира, расширение кругозора в части изобразительного искусства и творчества). «Музыка», «Чтение художественной литературы», «Физическая культура » (развитие детского творчества, приобщение к различным видам исусства).

Содержание и результаты всех областей Программы могут быть обогащены и закреплены с использованием средств продуктивной деятельности детей. «Чтение художественной литературы», «Музыка» (использование музыкальных и художественных произведений для обогащения содержания «Художественное творчество»

Формы образовательной деятельности

Совместная деятельность взрослых и детей		Самостоятельная деятельность детей	Взаимодействие семьи и ДОУ
Непосредственная непрерывная образовательная деятельность	Образовательная деятельность при проведении режимных моментов
- Игра (дидактические, обыгрываниеразнообразных эстетическипривлекательных предметов, настольно – печатные, игры и упражнения, направленные на развитие творческих и эстетических способностей («Недорисованные картинки», «На что похоже?», Рассматривание и обсуждение картин, иллюстраций) Наблюдение. Изготовление предметов для игр; изготовление украшений для группового помещения; экспериментирование с изобразительными материалами. Детские игровые проекты («Радуга в коробке с красками», «Какие бывают натюрморты?») - Экскурсии в художественный и краеведческий музей Выставки Продуктивная деятельность (рисование, лепка, аппликация)	- Использование современных информационных технологий (просмотр видеофильмов, телепередач) Использование художественного слова. Создание ситуаций с обсуждением выхода из них. Наблюдение. Создание развивающей среды для развития художественного творчества. Разговор об искусстве, эстетических объектах, изобразительных техниках и инструментах.	Игра (дидактические, словесные; упражнения и игры, развивающие эстетические, сенсорные и творческие способности: »Найди пару», «Подбери палитру») Просмотр, рассматривание и обсуждение (видеофильмов, телепередач, картин, иллюстраций) Наблюдение. Продуктивная деятельность. Ситуации индивидуального и коллективного творчества (использование раскрасок, заготовок, детские журналы с творческими заданиями)	- Просмотр, рассматривание и обсуждение видеофильмов, телепередач, картин, иллюстраций) Чтение и обсуждение программных произведений разных жанров, чтение, рассматривание и обсуждение художественных книг, детских иллюстрированных энциклопедий. Наблюдение. Викторины Семейные праздники. Прогулки, экскурсии. Проектная деятельность. Продуктивная деятельность.

Методы и приёмы

Наглядные:	Словесные:	Практические:
непосредственное наблюдение и его разновидности (наблюдение в природе, экскурсии); опосредованное наблюдение (изо­бразительная наглядность: рас­сматривание игрушек и картин, рассказывание по игрушкам и кар­тинам	чтение и рассказывание художест­венных произведений; беседа; разговор об искусстве	дидактические игры; обыгрывание предметов; дидактические упражнения; исследование, экспериментирование с изобразительными материалами («Во что можно превратить отпечаток ладошки?», «Какие бывают линии?»; использование разных нетрадиционных техник.

Предполагаемые результаты

Эмоционально реагирует на произведения изобразительного искусства

Различает жанры изобразительного искусства

В рисовании:

Понятно для окружающих изображать всё то, что вызывает у него интерес (отдельные предметы, сюжетные картинки, иллюстрации к книгам)

Передавать характерные признаки предмета (очертание форма, пропорция, цвет)

Путём смешения краски создавать цветовые тона и оттенки;

Рисовать гуашью;

Использует способы различного наложения цветового пятна и цвет как средство передачи настроения.

В лепке:

- создавать изображения с натуры и по представлению;

Использовать разные способы лепки;

Лепить из целого куска пластического материала (моделировать форму кончиками пальцев) и т.д.

В аппликации:

Наклеивать заготовки;

Правильно держать ножницы, свободно пользоваться ими;

Использовать технику обрывной аппликации;

Использовать приёмы вырезания одинаковых фигур или деталей из бумаги, сложенной пополам, гармошкой;

Составлять узоры из растительных и геометрических форм на полосе, круге, квадрате.

Программно-методическое обеспечение образовательной области «Художественное творчество»

Теоретические аспекты художественно-творческого развития

1. 
   Вайнерман С. М., Большев А. С., Силкин Ю. Р., Лебедев Ю. А., Филиппова Л. В. Сенсомоторное развитие дошкольников на занятиях по изобразительному искусству: Пособие для педагогов дошк. учреждений. - М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2001. - 224 с.: илл. - (Здоровьесберегающая педагогика.)
2. 
   Григорьева Г.Г. Игровые приемы в обучении дошкольников изобразительной деятельности: Кн. для воспитателя дет. сада. - М.: Просвещение, 1995. - 64 с.: илл.
3. 
   Григорьева Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: Учеб. Пособие для студ. высш. пед. заведений. - М.: Издательский центр «Академия», 1999. - 344 с.
4. 
   Квач Н. В. и др. Рисование-линейная графика. Подготовка шестилетнего ребенка к освоению грамоты: Учебное пособие / Н. В. Квач, Ю. А. Лебедев, Л. В. Филиппова, Л. А. Федотова, Л. А. Шестакова, Е, В. Вербовская, Ю. В. Филиппов. М.: Московский психолого-социальный институт; Н. Новгород: Нижегород. гос. архит. строит. ун-т. Гуманитарно-худож. ин-т, 2001. - 527 с. (Серия «Библиотека дошкольника».)
5. 
   Комарова Т. С. Дети в мире творчества: Книга для педагогов дошк. учреждений. - М.: Мнемозина, 1995. - 160 с.
6. 
   Суховская Л. Г., Грибовская А.А. Методическое руководство к альбому «Аппликация в детском саду». Пособие для воспитателя.- М.: Просвещение, 1984.

10.Дорожин Ю. Городецкая роспись. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)

1. 
   Дорожин Ю. Жостовский букет. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
2. 
   Дорожин Ю. Мезенская роспись. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
3. 
   Дорожин Ю. Простые узоры и орнаменты. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
4. 
   Дорожин Ю. Сказочная гжель. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
5. 
   Дорожин Ю. Филимоновские свистульки. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
6. 
   Знакомим с книжной графикой (Большое искусство маленьким): Учебно-наглядное пособие / Авт.-сост. Курочкина. - СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2001. - 16 с. + цв. вкл. - 24 с. - (Библиотека программы «детство».)
7. 
   Куцакова Л. В. Занятия с дошкольниками по конструированию и ручному труду. Авторская программа. - М.: Совершенство, 1999.
8. 
   Мелик-Пашаев А. А., Новлянская З.Н. Ступеньки к творчеству: Художественное развитие ребенка в семье.- М.: Редакция журнала «Искусство в школе», 1995.
9. 
   Никитина И.Н., Замураева М.А., Филиппова Л.В., Лебедев Ю.А. Комплексные занятия по интеллектуально-художественному развитию детей 6-7 лет средствами конструирования и аппликации. - Н. Новгород, 2006. - 500 с.
10. 
    Швайко Г. С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду: Подготовительная к школе группа: Программа, конспекты: Пособие для педагогов дошк. учреждений.- М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

• 
  Практический материал по развитию художественного творчества детей

1. 
   Богатеева 3. А. Чудесные поделки из бумаги: Кн. для воспитателей дет. сада и родителей.- М: Просвещение, 1992.
2. 
   Величкина Г., Шпикалова Т. Дымковская роспись. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
3. 
   Гомозова Ю. Б. Калейдоскоп чудесных ремесел. Популярное пособие для родителей и педагогов. - Ярославль: «Академия развития», «Академия и К 0 », 1998.
4. 
   Грек В. А. Рисую штрихом. - Минск: Скарына, 1992. - 39 с.: илл.
5. 
   Грибовская А. Знакомство с русским народным декоративно-прикладным искусством и декоративное рисование, лепка, аппликация москвичей-дошкольников. - М., 1999.
6. 
   Куцакова Л. В. Конструирование и ручной труд в детском саду: Пособие для воспитателя дет. сада: Из опыта работы. - М.: Просвещение, 1990. - 158 с.: илл.
7. 
   Макарова Н. Секреты бумажного листа. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
8. 
   Макарова Н. Тайны бумажного листа. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
9. 
   Нагибина М. И. Природные дары для поделок и игр. Популярное пособие для родителей и педагогов.- Ярославль: «Академия развития», 1997.
10. 
    Носова Т. Дымковская игрушка. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия «Город мастеров». Знакомство с промыслами и ремеслами.)
11. 
    Носова Т. Узоры Полхов-Майдана. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия «Город мастеров». Знакомство с промыслами и ремеслами).
12. 
    Орлова Л. Хохломская роспись. - М.: Мозаика-Синтез, 2000. - (Серия рабочих тетрадей «Искусство - детям».)
13. 
    Петрова И. М. Объемная аппликация: Учебно-методическое пособие. - СПб.: «Детство-Пресс», 2001.

Художественное творчество дошкольников в современных условиях

Каждый педагог знает: способность детей сочинять, придумывать, рисовать требует систематического и целенаправленног о развития. Исследования Э.Г. Пилюгиной, О.Г. Тихоновой 3 убедительно доказывают: если не спешить с показом ребёнку способов рисования предметов в начальный период овладения деятельностью (т.е. до трёх, а то и до четырёх лет), тогда малыш значительно раньше начинает самостоятельно создавать изображения довольно сложных предметов. При этом, необходимо развивать его восприятие и заботиться, чтобы у него накапливались сенсорный опыт и культура.

Ребёнок не рождается фантазёром. Его способность сочинять, придумывать основывается на развитии воображения, т.е. «создании новых образов на материале прошлых восприятий». Воображение необходимо не только в деятельности изобретателя или учёного-эксперим ентатора, но и в наиболее абстрактных областях науки. Ни в какой другой области воображение не имеет такого исключительного значения, как в искусстве, в процессе художественного творчества. Без воображения, тесно связанного с образным мышлением (оба эти процесса основываются на образном эстетическом восприятии), невозможна ни одна художественно-тв орческая деятельность.

Следовательно, для изобразительной деятельности у детей необходимо развивать эстетическое восприятие, учить их видеть эстетические свойства предметов, разнообразие и красоту формы, сочетания цветов и оттенков. Тогда накапливаемые образы создадут тот сенсорный опыт, который, развиваясь, вступает во взаимодействие с вновь воспринимаемыми. Этому должна способствовать вся воспитательно-об разовательная работа. Ведь, как писал Л.С. Выгодский, «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и разнообразия прежнего опыта человека, потому что этот опыт представляет материал, из которого создаются построения фантазии. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает его воображение» 4 . Также необходимо развивать образное мышление.

Каковы же условия развития творческой личности? Большие возможности для этого представляют игра и художественная деятельность. Дошкольный возраст сензитивен для развития воображения, и поэтому взрослый не дол-жен спешить давать ребенку ответы на поставленные вопросы. Имеется в виду повседневная жизнь детей. Педагогу необходимо сделать естественный процесс жизнедеятельност и детей творческим, ставить детей в ситуации познавательного, художественного, нравственного творчества. Специальная работа на занятии, в играх и т.о. нацеленная на развитие творчества, должна органично войти в жизнь ребенка.

Другое важнейшее условие проявления творчества художественной деятельности — это организация интересной содержательной жизни ребенка в дошкольном учреждении и семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально-инт еллектуального опыта, который служит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы его воображения.

В последние годы в ряде дошкольных учреждений занятия по изобразительной деятельности проводят специалисты. В связи с этим особенно важно, чтобы такой специалист хорошо знал детей группы и каждого ребенка отдельности. Ему необходимо поддерживать постоянный контакты с воспитателем, знать общий план работы педагога или участвовать в его составлении, анализе результатов работы. По согласованию с воспитателем специалист включает в общее содержание работы с детьми все, необходимо для последующей изобразительной деятельности (повседневное наблюдение за теми явлениями, которые будут изображаться, и т. д.) Очень полезно присутствовать на занятиях детей по другим видам деятельности, поддерживать взаимоотношения с родителями, советуя им в воскресные дни или в часы общения с детьми что-то понаблюдать, сходить с ребятами в музей и т. п. Чем больше взрослых людей работает с детьми, тем большее взаимодействие должно быть между ними. Единая позиция педагогов в понимании перспектив развития ребенка и взаимодействие меже ними — одно из важнейших условий развития детского творчества.

Освоение художественно-тв орческой деятельности немыслимо без общения с искусством. Только так ребенок поймет смысл, суть искусства, изобразительно-в ыразительные средства и их подчиненное значение. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность.

Поскольку творчество — это всегда выражение индивидуальности, учет индивидуальных особенностей ребенка при целенаправленном формировании творческих способ-ностей необходим. Важно учесть и темперамент, и харак-тер, и особенности некоторых психических процессов (на-пример, доминирующий вид воображения), и даже настро-ение ребенка в день, когда предстоит творческая работа.

Непременным условием организованной взрослыми творческой деятельности должна быть атмосфера твор-чества. Мы имеем в виду стимулирование взрослым та-кого состояния у детей, когда "разбужены" их чувства, воображение, когда ребенок увлечен тем, что делает. При этом он чувствует себя свободно, раскрепощенно, ком-фортно. Это возможно, если на занятии или в домашней художественной деятельности царит атмосфера доверительного общения, сотрудничества, сопереживания, веры в силы ребенка, поддержки его при неудачах, сорадования достижениям.

Важнейшим условием развития творчества является комплексное и системное использование методов и приемов.

Творческая активность дошкольников обеспечивается мотивацией задания, бережным отношением к процессу и ре-зультату детской работы, материальным обеспечением их изобразитель-ной деятельности.

Условием развития детского творчества является также обучение, в процессе которого формируются знания, спо-собы действия, способности, позволяющие ребенку реа-лизовать любой замысел. Для этого знания, умения, фор-мируемые у детей, должны быть гибкими, вариативными, навыки - обобщенными, то есть применимыми в разных условиях. В противном случае уже в старшем дошколь-ном возрасте (к семи годам) у детей появляется так назы-ваемый "спад" творчества. Ребенок, понимая несовершен-ство своих рисунков и поделок, теряет интерес к изобра-зительной деятельности, что сказывается на развитии твор-ческих способностей дошкольника в целом.

Изобразительная деятельность зарождается в раннем возрасте. Если вовремя создать условия для ее появления и развития, она станет ярким и благодатным средством самовыражения и развития ребенка. С развитием изобразительной деятельности растет, развивается, изменяется сам ребенок.

Безусловно, для создания изображений и развития детского творчества принципиальное значение имеют воображение, положительное эмоциональное отношение детей к изобразительной деятельности и овладение детьми способами изображения, выразительными средствами рисунка.

Этому способствуют нетрадиционные техники рисования:

пальчики - палитра,

печать от руки,

печатка (можно изготовить из ластика),

тампонирование (рисунок наносится кусочком поролона),

трафарет (чаще используется в сочетании с техникой "тампонирование"),

набрызг (можно использовать зубную щетку),

монотипия (используется гуашь разных цветов и согнутый пополам лист бумаги. Вначале эту технику можно использовать в качестве упражнений по развитию фантазии, воображения, чувства цвета и формы.),

кляксография (для «продвижения» клякс можно использовать трубочку для коктейля. Игры с кляксами помогают развить глазомер, координацию и силу движений, фантазию и воображение.),

рисование по сырой бумаге (акварельным мелком рисовать по сырой бумаге, расположенной на влажной салфетке),

цветные ниточки свежеокрашенные ниточки выкладываются на одной стороне сложенного пополам листа, половинки листа складываются, прижимаются друг к другу, разглаживаются, затем, не снимая ладони с бумаги, нитки выдергиваются),

граттаж (рисование-проца рапывание заостренной палочкой по восковой прокладке: цветной фон акварелью затирается воском, покрывается черной гуашью с небольшим количеством шампуня),

рисование по мятой бумаге (в местах сгибов бумаги краска при закрашивании делается более интенсивной, что дает эффект мозаики),

рисование восковыми мелками (краска скатывается с поверхности, по которой провели восковым мелом или свечой, и на цветном фоне появляется рисунок),

штрих (можно рисовать сангиной, карандашом, углем).

Занимаясь рисованием, лепкой, аппликацией, дети узнают различные материалы (бумагу, краски, глину, мелки и др.), знакомятся с их свойствами, выразительными возможностями, приобретают навыки работы с ними. Расширяется запас знаний ребенка. Дети узнают орудия человеческой деятельности - карандаш, кисть, ножницы и усваивают способы действия с ними, а, следовательно, овеществленный в них общественно-исто рический опыт человечества, что, конечно, является важным для интеллектуальног о развития детей.

Мероприятия для развития детского творчества в детском саду являются идеальным способом помочь детям освоить ключевые навыки. Практическая научная деятельность всегда вызывает любопытство, а разнообразные художественные проекты провоцируют самостоятельность и креативное мышление.

Живопись для детей

Одним из самых популярных и востребованных видов искусства для детского творчества в детском саду является живопись, техники которой варьируются от простейших пальчиковых мазков до рисования кистью мелкодетализированных форм.

Краска - это художественный материал, который легко адаптируется к широкому спектру художественных мероприятий для малышей. С помощью гуаши или акварели можно создавать как простые картины и декоративные арт-проекты, так и устраивать различные научные эксперименты по смешиванию цветов и покраске ряда предметов.

Создание коллажей

Коллаж, или сборка различных материалов, является одним из основных своеобразных произведений искусства для развития детского творчества в детском саду. Воспитанники могут использовать клей, цветную маскировочную ленту, наклейки или разноцветную бумагу, чтобы после соединять отдельные элементы в единое целое своим неповторимым образом.

Коллажи можно создавать на плотной бумаге, картоне, на окнах, различных трехмерных объектах и ​​даже на теле. Можно использовать самые разные материалы, в том числе радужные перья, салфетки, кусочки ткани, ленточки, хлопчатобумажные шарики, пуговицы, бусины и так далее. Самыми разными могут быть и размеры. Варианты бесконечны!

Лепка и скульптура

Большинство детей любят лепку и все, что с ней связано. Они с удовольствием катают шарики и змейки из теста или пластилина. Если добавить к этим материалам богатый инструментарий и разнообразные украшения, то может получится отличный набор для детского творчества в детском саду. Пластилин, тесто (в том числе хлебное и соленое), глину можно формовать в самые различные формы и скульптуры.

Творчество имеет огромное значение

Раскрытие творческого потенциала является одной из важнейших задач воспитания. Именно от этого во многом зависит полноценное развитие будущей личности. Что же такое творчество? Есть несколько интерпретаций:

Развитие воображения и мелкой моторики

Творчество детей в детском саду неразрывно связано с развитием других, не менее важных вещей, таких как, например, мелкой моторики. Огромная и разнообразная коллекция мероприятий в детском саду отвечает всем образовательным потребностям. Творчество можно определить как процесс создания оригинальных идей и использования абстрактного мышления для поиска решения проблем.

Как показывают исследования, дошкольники особенно восприимчивы к творческому развитию. Поэтому тема творчества в детском саду играет первостепенное значение. Именно в этом возрасте нужно предоставить детям все возможности для раскрытия их потенциала. А для этого нужно развивать креативность в дошкольном учреждении и создавать среду, которая будет стимулировать творчество.

Творчество и развитие интеллекта

Творчество есть процесс, а не конечный продукт. Есть много различных идей и способов сделать что-то интересное и необычное. Как считают ученые, творчество и развитие интеллекта неразрывно связаны друг с другом. Дети, которым разрешено жить и мыслить нестандартно, имеют более высокий уровень интеллекта.

Креативность у детей - это вопрос окружающей среды

Дети креативны тогда, когда им это позволяет окружающая их среда. Это то, что можно создать как в домашних условиях, так и в детском саду. Важным является большое количество пространства и богатый кислородом воздух, приятная обстановка и хороший свет. К уголку творчества в детском саду предъявляются самые разные требования. Дети не приходят сами по себе к идее творческих решений с готовыми игрушками. Им нужно то, что не требует четких правил игры, что может быть использовано во многих отношениях.

Художественное творчество в детском саду

Зачем учиться искусству? Дети учатся по-разному, а дошкольники не всегда способны полностью выразить себя при помощи языка. Художественная деятельность и другие виды творчества в детском саду и за его пределами чрезвычайно важны. Искусство является частью человеческого опыта, а малыши, как никто другой, могут наслаждаться им, производить его и выражать себя через различные арт-проекты.

Народное творчество в детском саду совмещается с такими изобразительными видами занятий, как лепка, пластилинография, конструирование из природного материала, бумаги и картона, аппликация и другими.

Творчество помогает развивать мелкую моторику. Чем больше операций дети будут выполнять руками, тем увереннее они будут держать карандаш или ручку в начальной школе. Искусство дает каждому отдельному ребенку средство для выражения себя. Художественное образование в детском саду начинается в виде спонтанной деятельности и становится более структурированной с течением времени.

Такие мероприятия, как соединение точек или резка по линиям, не являются искусством. Детям иногда нужно давать волю для их фантазии. Эксперименты поощряют их личное творчество и воображение. Когда они свободны создавать, они развивают уверенность в себе и становятся более творческими разносторонне развитыми людьми.

Художественные мероприятия могут создать чувство сотрудничества и принадлежности к группе. Например, если дети что-то делают вместе, они чувствуют сопричастность. Некоторые художественные проекты, такие как роспись отпечатков рук, также поощряют сотрудничество и совместную работу. При соответствующем моделировании дети во время группового арт-проекта будут не просто заниматься творчеством, но и учиться поддерживать членов группы, помогать друг другу и работать в команде.

Лыкова Ирина Александровна,

доктор педагогических наук,
старший научный сотрудник ФГНУ ИХО РАО, Москва
[email protected]

В современном дошкольном образовании принцип культуросообразности означает то, что содержание всех образовательных областей должно быть приведено в такую же логику, в которой оно находится в культуре. Отдельные виды художественного творчества сегодня уже не существуют изолированно друг от друга, что выражается не только в появлении новых и синтетических видов и жанров искусства, но и в интегративности художественного мышления человека, в заметном расширении художественной сферы. Философ П. Флоренский рассматривал развитие каждого искусства в жизни людей как путь от частного искусства к духовным ценностям, которые гораздо шире рамок отдельного искусства . Художник и педагог В.В. Кандинский полагал, что каждый вид искусства сравнивает свои элементы с элементами другого . Это дает ключ к проектированию содержания образовательной области «Художественное творчество» на основе принципа культуросообразности как своеобразной модели микросоциума ДОУ .
Дети дошкольного возраста в большей степени «деятели», чем «созерцатели». Деятельность понимается как специфически человеческая форма активного отношения к жизни, содержание которой составляет познание и созидание на основе освоения и развития наличных форм культуры . Творчество рассматривается при этом как деятельность высшего уровня познания и преобразования человеком окружающего мира (природного и социального). А творчество художественное – как деятельность, связанная с эстетическим познанием и преобразованием окружающего мира по законам гармонии . В процессе творческой деятельности, направленной на изменение окружающего мира (создание чего-либо нового, неповторимого, уникального), изменяется и сам человек – становится творческой личностью .
Художественно-продуктивная деятельность рассматривается как специфическая детская активность, в которой ребенок обретает «господство» над материалами, овладевает различными человеческими орудиями (художественными инструментами), создает оригинальный (субъективно новый) продукт, реализует и познает свое «Я» и тем самым выражает эстетическое отношение к миру и самому себе. В грамотно организованной педагогом художественной деятельности ребенок раскрывает свое знание-представление о мире на уровне культурных и личностных смыслов .

Ведущая позиция, определяющая основные принципы проектирования образовательной области «Художественное творчество» в системе современного дошкольного образования, – методологическая установка, отстаивающая самоценность культуры и понимание искусства как процесса и результата художественного творчества, с помощью которого ребенок познает окружающий мир и себя самого в этом мире. В художественной деятельности ребенок осваивает эмоционально-образный способ мировосприятия, при этом предметом познания является эмцоционально-ценностное (эстетическое) отношение к окружающему миру, универсальным инструментом выступает художественный образ, а результатом – эстетическая картина мира (мироотношение).
Содержание художественного образования на всех ступенях образования человека, начиная с дошкольного возраста, – это запечатленный в разных видах искусства духовный опыт всего человечества, раскрывающий вопросы бытия человека и смысла жизни с эстетически-мировоззренческих позиций.
Основополагающая идея инновационной модели состоит в том, что художественная деятельность на всех ее уровнях – восприятие, исполнительство, творчество – организуется как вхождение ребенка в общечеловеческую культуру. Эту идею раскрывает ряд принципиальных положений.
Первое. Разнообразные виды художественной деятельности детей предстают перед ними как искусство. При этом принципиально меняется традиционное понимание методики как сложившейся системы способов, методов и приемов, искусственно привнесенных педагогом «извне». Методика начинает выступать обобщенным способом конкретизации универсального содержания разных видов искусства. Образовательный процесс при этом строится «изнутри» в форме культуроосвоения и культуротворчества.
Второе. Центральными в новом содержании становятся не конкретные темы, образы или настроения, а смыслы – как универсальный способ постижения ребенком окружающего мира и своего бытия в этом мире. В соответствии со спецификой содержания художественного образования, смыслы выражены эстетическими понятиями: красиво/некрасиво, добро/зло, правда/ложь, живое/неживое, реальность/фантазия и многие др. Эти понятия предстают как проблемное поле культуры, которое дети успешно осваивают в активном творческом процессе на основе эмпатии, мышления и воображения. В результате не искусство «опускается» до ребенка, а ребенок «возвышается» до искусства, что возможно лишь в культуросообразном образовании.
Третье. Проблемное поле культуры персонифицируется в образе человека (художника, мастера, конструктора, дизайнера, педагога, родителя), который передает ребенку выкристаллизовавшийся опыт человечества и помогает научиться смотреть на мир «глазами человека».
Четвертое. Проектирование базисного содержания образовательной области «Художественное творчество» возможно в условиях многоуровневой интеграции познавательной и художественной деятельности детей при соблюдении ряда важнейших условий:
– необходимо качественное изменение, преобразование художественного материала (своеобразная трансформация), что позволяет открыть в нем внутренние, скрытые, существенные связи и отношения, в результате чего дети самостоятельно проходят путь «открытия» знания или обобщенного способа действия, художественной техники;
– в качестве знания выступает не «застывшая» информация, а процесс ее выведения (принцип моделирования художественного процесса, Л.В. Школяр );
– выведение знания протекает как творческий процесс реального или мысленного экспериментирования с художественным материалом с целью постижения сущности (смысла) эстетического объекта или явления.
Цель художественного образования – направленное и последовательное воспитание у детей эстетической культуры, формирование эмоционально-ценностного отношения к окружающему миру, гармонизация мировосприятия, создание в сознании целостной картины (образа) мира. Важно раскрыть понятие «картина мира» как новый термин, вошедший в широкий педагогический тезаурус, но еще не получивший педагогическую интерпретацию, и обосновать подходы к достижению поставленной цели.
Картина мира – это целостное миропонимание, интегрирующее знания человека об окружающей действительности и себе самом (как части мироздания) на основе системного принципа, который определяет мировоззренческую установку, ценностные и поведенческие ориентиры.
В сознании каждого человека картина (или образ) мира начинает складываться уже в дошкольном детстве на основе накапливаемого познавательного и эстетического опыта, который выступает как определенным образом структурированная система всех представлений и знаний, а также способов интеллектуальной и практической деятельности. Со временем в такие модели мира начинают включаться представления о себе как части мироздания.
Такие понятия, как живое и неживое, количество и качество, пространство и время, часть и целое, причина и следствие, движение и покой, изменение и развитие, единичность и множественность и многие другие, входят в эстетический опыт ребенка-дошкольника и преобразуются в мировоззренчески-эстетические, поскольку именно они позволяют ему осмыслить различные взаимосвязи и взаимозависимости между различными объектами окружающей действительности и создать смысловую основу картины мира.
Основной способ построения целостной картины мира в сознании ребенка дошкольного возраста – это эмпирическое обобщение как осмысление и структурирование чувственного опыта. Эмпирические знания фиксируются в наглядных представлениях, а их обобщение осуществляется с помощью образных средств познания и расширения смыслового контекста, в котором ребенок выявляет и свободно применяет понятие или умение.
Художественная деятельность обеспечивает культурные и психолого-педагогические условия для освоения каждым ребенком общих способов постижения искусства и его вхождения в проблемное поле общечеловеческой культуры. Это индивидуальное творчество и сотворчество, в котором ребенок осмысливает содержание и постигает смысл своей деятельности. Именно эта невидимая внутренняя работа ребенка – скрытый от внешнего наблюдения процесс порождения гармоничной формы как носителя смыслов – культурных и личностных, а также процесс мысленного и реального экспериментирования с языком искусства (изобразительно-выразительными средствами) – становится важнее законченного результата. Формообразующие и гармонизирующие ориентиры, задаваемые детям как задачи развития, должны носить, прежде всего, эстетический характер. Причем сами эти свойства являются для детей не готовыми, раз и навсегда данными, а выступают предметом творческого поиска.
Образовательная область «Художественное творчество» включает такие виды детской продуктивной деятельности, как изобразительное творчество, художественный труд и художественное конструирование. Специфика всех этих видов деятельности в том, что детям раннего и дошкольного возраста предоставляется возможность осваивать общекультурный опыт человечества, реально или мысленно (в воображении) экспериментировать с различными материалами (бытовыми, природными, художественными), их свойствами и способами своего воздействия на них и самостоятельно создавать художественные образы как выражение индивидуальной картины мира, включающей уникальный образ «Я». В результате у детей формируется многогранный художественный опыт (разумеется, в соответствии с возрастными и индивидуальными особенностями) и базовая культура творчества.
Полихудожественный подход. В основе идеи интеграции разных видов изобразительного искусства в детской художественной деятельности лежит понятие полихудожественного развития (Б.П. Юсов). Все искусства выступают при этом как явления жизни в целом. Каждый ребенок может успешно продвигаться в разных видах художественного творчества. В интегрированном подходе важно учитывать внутренние, образные, духовные связи искусств – на уровне творческого процесса. Этот подход нужно отличать от привычных межпредметных связей или взаимного иллюстрирования одного искусства примерами другого – по их сюжету и содержанию. Интегрированный подход предполагает также учет географических, исторических, культурогенных факторов сознания произведений искусства в едином потоке культуры.
Основная линия развития ребенка в художественной деятельности – его творческое самоопределение в историческом пространстве и времени культуры . Специфика художественно-продуктивной деятельности обусловлена тем, что ребенок осваивает общекультурные способы создания конкретных предметов (или образов), выражения своих мыслей (замыслов, идей, планов, оценок) и свободно переносит их в разные содержательные контексты, наделяя культурными и личностными смыслами.
Рассмотрим это положение на примере умения ребенка завязывать узелок и бантик. Сначала ребенок научается завязывать узелки и бантики в трудовой деятельности самообслуживания (повязывает шарф, завязывает шнурки на обуви и тесемки на куртке и шапке). Затем это умение переносится в более широкий смысловой контекст: ребенок завязывает узелки и бантики, надувая воздушный шар, помогая маме завязать фартук или красиво упаковать подарок. На занятиях художественным трудом он использует это умение для оформления праздничных открыток, изготовления лоскутных куколок, гирлянд, новогодних игрушек и т. д. А педагог, проектируя варианты интеграции познавательной и художественной деятельности детей, вкладывает в «узел» и «бантик» универсальный смысл, понимая, что «бант» в своей основе имеет конфигурацию бесконечник, воплощающий всеобщую идею взаимосвязи и развития. С этой точки зрения «узел» рассматривается не только как точка, но и как место и время соединения разных противоположностей, например: лево/право, верх/низ, вчера/сегодня, прошлое/будущее и т. д. Таким образом, идея «узла» помогает ребенку осмыслить универсальный смысл понятия о различных взаимосвязях и взаимоотношениях в окружающем мире.
Педагогическая модель художественного образования в ДОУ предполагает развитие следующих универсальных способностей детей:

• способность эстетического переживания, которое возникает на основе эмпатии и воображения, проявляется в меру возрастных и индивидуальных возможностей детей, проходя путь становления от ориентировочного действия к появлению эстетических интересов и предпочтений до формирования нравственно-эстетической направленности как позиции личности;
• способность к активному освоению разноаспектного художественного опыта (эстетической апперцепции), к самостоятельной, активной, творческой деятельности, а на этой основе – к личностному росту и саморазвитию;
• специфические художественные и творческие способности (восприятие, исполнительство, творчество), поскольку в эстетическом воспитании детей ведущая деятельность – художественная, развивающий характер которой обусловлен овладением детьми обобщенными и самостоятельными способами художественной деятельности.

Основным методом образования и воспитания детей дошкольного возраста выступает метод пробуждения предельно творческой самодеятельности, а основную педагогическую ценность являет не результат деятельности как таковой, а эмоционально окрашенный процесс, творческое действие, направленное на создание целостной картины (образа) мира. В результате у детей начинает формироваться опыт самоорганизации, самодеятельности, самообразования, самовоспитания и саморазвития.
Роль педагога состоит в создании условий для свободной творческой деятельности (в т. ч., самостоятельной) и организации образовательного процесса методом реального сотворчества (с педагогом, родителями, художником, народным мастером, другими детьми) в разных формах творческого взаимодействия.
Дети раннего и дошкольного возраста испытывают острую потребность в обогащении впечатлений. В ограниченном пространстве дошкольного учреждения они начинают испытывать интеллектуальный и эстетический голод», который может быть утолен только благодаря насыщению бытового и образовательного пространства «умными» и «красивыми» предметами, разнообразными материалами, с которыми можно действовать, свойства которых можно исследовать и моделировать, с помощью которых можно создавать свое игровое пространство и по поводу которых можно общаться с другими детьми и со взрослыми.
Современный педагог использует широкий спектр разнообразных форм своего содержательного взаимодействия с детьми и их родителями как в образовательном пространстве ДОУ, так и за его пределами. Это могут быть искусствоведческие беседы и рассказы, экскурсии в художественные музеи на арт-выставки, прогулки и познавательные экскурсии по городу (поселку), мастер-классы, образовательные проекты, основанные на интеграции интеллектуальной и эстетической деятельности, дидактические игры и упражнения с художественным содержанием, разнообразная художественная деятельность детей на специально организованных занятиях (лепка, аппликация, рисование, художественное конструирование, художественный труд) и в свободной деятельности с учетом индивидуальных интересов и способностей, умелое сочетание индивидуальных и коллективных форм работы детей, художественное экспериментирование. Многие из этих форм давно известны в дошкольной практике, стали классическими, их выбор педагогом стабильно приводит к ожидаемым результатам. Некоторые формы (мастер-класс, проект, искусствоведческая беседа) являются относительно новыми, поэтому требуют не только надежной апробации, но и теоретического осмысления.
Общение между педагогом и детьми в условиях интеллектуально-эстетической интеграции наиболее успешно складывается в форме субъект-субъектного взаимодействия, которое предполагает, что педагог – это человек, вызывающий активный, устойчивый интерес к предмету общения и себе самому как личности (партнеру, собеседнику, носителю информации). Общение педагога с ребенком и детей друг с другом проходит в форме продуктивного сотрудничества и сотворчества.
Вместо традиционных занятий предлагается форма творческих проектов, для которых характерно следующее:

• выявление не конкретной темы, а смысла как способа постижения каждым ребенком окружающего мира и своего бытия в этом мире;
• расширение границ образовательного и реального (материального) пространства (музеи, выставки, мастер-классы, мастерские на площадке детского сада, прогулки и экскурсии, культурные события);
• вовлечение в проектную деятельность других людей - взрослых (родителей, бабушек и дедушек, педагогов дополнительного образования, художников и мастеров народного искусства, музыкального руководителя, экскурсовода и др.) и детей разного возраста с целью расширения команды единомышленников, выхода за рамки сложившейся группы;
• обсуждение проблемы на всех этапах (от разработки замысла до воплощения и применения) с педагогом и другими детьми для осмысления полученных результатов и принятия решений о дальнейших действиях;
• презентация результата продуктивной деятельности, имеющего персональную и социальную значимость (рукотворные игрушки, книжки, альбомы, сувениры, коллажи, макеты, аранжировки, инсталляции, коллекции);
• отсутствие единой для всех образовательной задачи и единого критерия оценки результата.

Развивающая предметно-пространственная среда. Отбор произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства для развития эстетического восприятия и обогащения культурного опыта детей определяется постепенным усложнением образовательных задач, степенью освоения художественного «языка» и конкретным смысловым контекстом (темой, сюжетом).
Педагог может руководствоваться следующими принципами:
– художественно-эстетическая ценность произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства;
– многообразие видов и жанров изобразительного искусства; разнообразие художественных материалов и способов (технологий) их обработки в декоративно-прикладном искусстве;
– доступность содержания произведений искусства восприятию и осмыслению детьми конкретного возраста;
– целесообразность интеграции познавательной и художественной деятельности, взаимосвязи интеллектуального и художественного развития;
– взаимосвязь трех уровней художественно-эстетической деятельности детей (восприятие, исполнительство, творчество);
– возможность формирования эмоционально-ценностного отношения ребенка к окружающему миру на основе содержания произведений искусства и содействия созданию гармоничной картины мира.
Желательно познакомить детей с творчеством художников, дизайнеров и мастеров декоративно-прикладного искусства, проживающих в их родном крае (городе, поселке, деревне). Возможна демонстрация учебного видеофильма с записью творческих встреч детей с мастерами искусства или обзором арт-выставок, музейных экспозиций.
Психолого-педагогические и культурные ресурсы (условия): эстетизация образовательного пространства; проблематизация содержания изобразительной деятельности; взаимосвязь организованных занятий с экспериментированием и самостоятельным творчеством; общение с подлинным искусством; полихудожественный подход; интеграция изобразительного искусства с другими видами детской деятельности (игра, конструирование, литература, музыка, театр); опыт сотворчества (с педагогом, другими детьми, художником).
Вариативность образовательных и художественных технологий, гибкость использования педагогических методов и приемов обеспечивают многогранность художественного развития дошкольников.
Следует выделить основные психолого-педагогические условия, обеспечивающие успешность освоения детьми содержания образовательной области «Художественное творчество»:

• интеграция познавательной, художественной, игровой деятельности;
• разнообразие и постоянная смена видов художественно-продуктивной деятельности, объединенных образовательной целью и программой развития;
• полихудожественный подход – интеграция разных видов искусства и детского художественного творчества;
• подготовка каждым ребенком индивидуально или в сотворчестве с другими детьми и взрослыми (педагогами и родителями) конкретного продукта как успешно достигнутого результата деятельности (фиксация и презентация результата в форме оригинального художественного продукта);
• наличие специально оборудованного места (центр творчества в групповой комнате, мастерская, изостудия, дизайн-студия, центр ремесел, «город мастеров»), включающего широкий выбор материалов, художественных инструментов, альбомов, предметов культуры и произведений искусства;
• индивидуальные программы развития каждого ребенка с учетом его интересов, способностей, темпа развития, степени участия родителей.

Разнообразие художественных материалов. Для полноценной самостоятельной деятельности детей рекомендуется применение самых различных художественных материалов и инструментов (орудий) изобразительной деятельности. Дети рисуют не только цветными карандашами, кистями или мелками (восковыми, пастельными, меловыми), но и любыми другими предметами (прутиками, деревянными палочками, зубными щетками, ватными палочками, тряпочками, ватными тампонами), собственными пальчиками и ладошками, локтями, ногами и всем телом, оставляющим следы на снегу (песке); овладевают простейшими приемами граттажа, принта, монотипии (техники графического оттиска).
В качестве основы или фона, на который наносятся рисунки, помимо бумаги, используется песок, глина, снег, стекло, стена, бытовые вещи (одежда, носовые платки) и даже тело ребенка (элементарный бодиарт). Помимо красок используются цветной песок, соус, зубная паста, губная помада, песок, манная крупа и т. д. Это способствует развитию осмысленной моторики (В. Т. Кудрявцев). Важно и то, что разнообразие материалов, инструментов, способов создания образа и свобода выбора инициируют детское художественное экспериментирование. Смена и свободный выбор материалов обеспечивают разнообразие контекстов и осмысленную смену контекста, что принципиально важно для формирования эстетических обобщений и осмысленных знаний.
Выводы
Содержание образовательной области «Художественное творчество» проектируется на основе принципа культуросообразности, который понимается как моделирование информации и процесса ее творческого освоения детьми в соответствии с культурой (мировой, национальной, региональной) и индивидуальными особенностями каждого ребенка. Представленная педагогическая модель и реализующие ее учебно-методические комплекты (УМК) широко используются педагогами более двадцати тысяч дошкольных учреждений России, Беларуси, Украины, Узбекистана, Эстонии и других стран мира, что подтверждает важнейший критерий педагогической инновации – успешное внедрение и активное использование нововведения в современной практике. При этом внимание педагогов и руководителей дошкольных образовательных учреждений направляется на решение следующих вопросов:
– поиск инновационных форм организации художественного образования (разнообразных и гибких), установление глубоких взаимосвязей между ними;
– создание оптимальных условий для обогащения культурного опыта и личностного роста каждого ребенка с учетом особенностей его развития; разработка индивидуально-дифференцированного подхода к детям;
– переосмысление значения и содержания самостоятельной художественной деятельности детей и ее генетической связи с игрой; обеспечение ресурсов для самореализации и саморазвития дошкольников;
– установление баланса между репродуктивным и творческим освоением детьми художественного опыта в разных формах взаимодействия с педагогом, родителями и другими детьми (занятия, творческие проекты, игры, праздники);
– осуществление системного подхода к художественному развитию детей в гармонизированных условиях общественного и семейного воспитания.

Литература

1. Флоренский П.А. Анализ пространственности в художественно-изобразительных произведениях // Декоративно-прикладное искусство. – 1980. – № 7. – С. 24–29.
2. Кандинский В.В. О духовном в искусстве // Искусство и образование. 1998. – № 3. – С. 78 – 80.
3. Лыкова И.А. Образовательная область «Художественное творчество» // Примерная основная общеобразовательная программа «Мир открытий. / Науч. ред. Л.Г. Петерсон. – М.: Цветной мир, 2012. – 320 с.
4. Лыкова И.А. Проектирование целей и содержания эстетического воспитания дошкольников в культуросообразном образовании // Электронный научный журнал «Педагогика искусства» http:// www.. – 2011. – № 2. (В соавторстве в Ф.Н. Вахабовой, Н.Г. Ачиловой.) (0,6 п.л.)
5. Кудрявцев В.Т., Слободчиков В.И., Школяр Л.В. Культуросообразное образование: концептуальные основания // Известия РАО. – 2001. № 4. С. 4–64.
6. Школяр Л.В. Педагогика искусства как актуальное направление гуманитарного знания // Электронный научный журнал «Педагогика искусства» http:// www.. – 2006. – № 1.
7. Торшилова Е.М. Интеллектуальное и эстетическое развитие: история, теория, диагностика. – Дубна: Феникс+, 2008. – 239 с.
8. Торшилова Е.М. Эстетическая компетентность: содержание и смыслы. – Дубна: Феникс+, 2008. – 100 с.
9. Мелик-Пашаев А.А. Художественная культура: трансляция и (или) порождение // Мир психологии. – 2000. – № 3.
10. Лыкова И.А. Стратегия формирования эстетического отношения к миру в изобразительной деятельности дошкольников. Дис. … д-ра пед. наук. – М., 2009. – 350 с.
11. Бережная М.С., Фузейникова И.Н., Педагогическая модель социокультурной адаптации личности в процессе гуманитарного образования // Электронный научный журнал «Педагогика искусства» http:// www.. – 2011. – № 3.